Jonathan Burrows
Articulating Dance

Articulating Dance Passions can get buried Das Hauptaugenmerk dieses Mentoring liegt darauf, die TeilnehmerInnen zu ermutigen, sich an grundsätzliche Dinge zu erinnern: warum sie überhaupt begonnen haben, zu tanzen, zu performen oder zu choreografieren; Leidenschaften, die oft genug unter der täglichen Anstrengung weiterzuarbeiten begraben werden. TänzerInnen und ChoreografInnen haben Gelegenheit, Momentaufnahmen ihrer eigenen Praxis anzufertigen, zu reflektieren was ihre Arbeit eigentlich für sie bedeutet und herauszufinden, wie sie am besten zu ihrer eigenen Kraft finden können und sich deutlicher darüber klar zu werden, was und wohin sie wollen. Mit anderen Worten: was brauchen ChoreografInnen um kreativ zu sein? Dieser Zugang zum Mentoring besteht darin, Fragen zu stellen. Der Mentor setzt nichts voraus - er stellt lediglich Fragen. Die TeilnehmerInnen wiederum sollen ganz unbefangen die 'dummen Fragen' stellen. In diesem Prozess werden langgehegte Illusionen losgelassen - ein neues, besser fundiertes Verständnis dessen, was sie tun wollen, kann sich entwickeln. Dieser Prozess soll ChoreografInnen und PerformerInnen dazu anregen, neue Wege zu finden, miteinander zu kommunizieren, und so Hierarchien abzubauen, die unserer Arbeit im Weg sein können. Gedanken, die sich in diesen Sessions entwickeln, werden noch Monate nachwirken und zukünftige Performances und Projekte bereichern. Es geht in dieser Arbeit nicht darum, das Denken der KünstlerInnen zu verändern, sondern sie dabei zu unterstützen, sich wieder mehr auf ihr Gefühl und Herz zu verlassen.