Contact-Improvisation

Dies ist ein Workshop für TeilnehmerInnen, die über mindestens ein Jahr profunde Erfahrung in Contact-Improvisation verfügen. Wir untersuchen die Rolle von Wahrnehmung, Gefühl, Ausdruck und Vorstellungskraft. Wir hinterfragen unsere gewohnten Denkmuster über Raum und Zeit, und erfahren die durchaus dramatischen Wirkungen auf unsere Körper und unsere Bewegungen. Wir werden Zeitlosigkeit im Tanzen finden – ein Bewusstseinszustand, in dem man aufmerksam, aber nicht in Selbstkontrolle gefangen ist. Die TänzerInnen werden dazu ermutigt, an ihre körperlichen Grenzen zu gehen und gleichzeitig der Welt ihrer Empfindungen, Phantasien und Inspirationen treu zu bleiben.


Instant Instinct

Nach einem entspannenden und die Sinne schärfenden Warm-up tauchen wir mit wachem Verstand und neugierigem Körper in die vielfältige und vom Instinkt bestimmte Welt des Unbekannten ein. Mittels einfacher Grundstrukturen werden wir unsere intuitiven Entdeckungen in Bewegung umsetzen. Wir lernen unsere Erwartungen zu vermindern und unsere Erfindungsgabe stärker einzusetzen.


Improvisation for Performers

Diese Klassen konzentrieren sich auf Improvisation als Performancekunst. Für mich liegt der einzigartige Wert von Improvisation in ihrer gelebten Spontanität, ihrem Potenzial, etwas Sensationelles, Dynamisches zu entdecken, es körperlich und „real“ zu erfahren, und das in einem Augenblick; ein Etwas, auf das man selbst in hundert choreografischen Proben nicht gekommen wäre. Improvisation erfordert viel Konzentration, geistige und körperliche Präsenz, Verzicht auf hohe Erwartungen und auf das eigene Ego, und all das, während man beobachtet wird. Man muss akzeptieren, dass man nicht alles kontrollieren kann. Perfektion bedeutet nicht das Erreichen eines vorweg bestimmten Ziels, sondern einen fortwährenden Prozess der Wahrnehmung, Reaktion und Kooperation. Die Klassen fördern fein gestimmte Körperpräsenz, persönliche, aber vielseitige Bewegung, Atemfülle, persönliches Auftreten, offene und klare Intention und am allermeisten Vertrauen.


Andrew de Lotbinière Harwood
Andrew de Lotbinière Harwood ist seit 1975 ein führender internationaler Lehrer, Performer und Schöpfer im Feld der Instant Choreografie und der Contact Improvisation. Er ist der künstlerische Leiter von AH HA Productions, einer projektorientierten Compagnie in Montréal, die der Improvisation im Kontext von Praxis als auch von Performance verschrieben ist.

Andrew studierte umfassend, lehrte und performte mit Steve Paxton, Nancy Stark Smith und Nita Little, den GründerInnen von Contact Improvisation. Er hat ebenso ausgiebige Erfahrung in Gymnastik, Leichtathletik, Yoga, zeitgenössischem Tanz, Releasetechnik, Körperarbeit und Aikido. Seine Arbeit wurde seit 1980 bei zahlreichen internationalen Festivals gezeigt. Andrew tanzte für die Compagnien Fulcrum, Jo Lechay, Marie Chouinard und Jean-Pierre Perreault und arbeitet mit den Improvisationsensembles Echo Case und Discovery Bal zusammen. Er performte mit u.a. Marc Boivin, Peter Bingham, Lin Snelling, Benoît Lachambre, Chris Aiken, Kirstie Simson, Ray Chung, Lisa Nelson und Paula Zacharias.

Zusätzlich unterrichtete Andrew Harwood in den letzten Jahren Workshops für Fortgeschrittene und performte bei vielen großen Contact improvisations Festivals: Freiburg Contact Festival (Deutschland), Moscow Contact Festival (Russland), Israeli Contact Festival, Zip Contact Festival (Italien), Kontact Budapest (Ungarn), Trans Contact Festival (Rumänien). Ebenso unterrichtete er weltbekannte Compagnien, wie O’ Vertigo und Marie Chouinard in Montréal wie auch für die fabelhafte Zirkusgruppe in Montréal namens Les Sept Doigts de la Main. Er erhielt im Jahr 2000 den Jacqueline-Lemieux-Preis des Canada Council.