Instant Instinct
die instinktgeprägte Arena des Unbekannten betreten

Jede Klasse beginnt mit einem Warm-Up, das darauf abzielt, den Körper zu entspannen und auszustrecken, die Sinne wachzurufen und die Wahrnehmung von Innen- und Außenraum zu entwickeln. Danach begeben wir uns mit offenem Geist und neugierigem Körper in die reiche und instinktgeprägte Arena des Unbekannten. Einfache Richtungen und fundamentale Strukturen helfen, uns unsere intuitiven Entdeckungen nutzbar zu machen, unser aktuelles Streben zu teilen und unser Begehren im Tanz herauszufordern, wenn wir alleine oder zusammen improvisieren. In dieser Praxis werden wir angeregt, unsere Erwartungen zu verringern und dafür unsere Erfindungskraft zu akzentuieren. Diese Klasse ist offen für alle Erfahrungsniveaus.



Contact Improvisation
Bereit sein

Ganz aufmerksam und immer auf allen Ebenen bereit zu sein, ermöglicht uns, darüber hinauszugehen, unseren Weg durch den Tanz zu denken und hilft uns, darauf zu hören, was tatsächlich da ist. Diese totale Präsenz erlaubt uns, uns vom mentalen Plappern, Vorausplanen und Beurteilen zu befreien, die alle so oft die Fähigkeit des Körpers überrumpeln, angemessene Entscheidungen in Sekundenbruchteilen zu treffen. Damit können die Improvisationen vollkommen körperlich, spielerisch, vom Herzen gefühlt, überraschend und genussvoll sein. Erforschte Themen werden sein: Stolpern, Fliegen, verschiedene Geschwindigkeiten, Gebrauch von direkter Aktion und Initiation, Widerstand, Verschwinden, subtile Arten der Gewichtsbewegung, Fließen durch ungewohnte Situationen, Erweitern unseres Bewegungsrepertoires und Integration unserer Vorstellungskraft.
Dieser Workshop ist für diejenigen, die eine solides Verständnis der Contact-Fundamente mit zumindest dreijähriger durchgängiger Praxis haben. (Der Lehrer behält sich das Recht vor, StudentInnen in einen Kurs mit niedrigerem Niveau zu verweisen, falls notwendig.)



Improvisation for Performers
spontane Erfindungskraft praktizieren

Im Kern dieses Workshops ist der Fokus auf Bewegungsstrukturen, die PerformerInnen verschiedener Hintergründe ermutigt, ihr Solo- und Duettvokabular zu redefinieren und zu erweitern, und die Experimente mit Tänzen in kleineren und größeren Gruppen erlauben. Durch zahlreiche Formen der Improvisation, räumliches Design, Bilder, Zustände, Zufallsprozeduren, Aufgaben und Spiele praktizieren wir spontane Erfindungskraft, verfeinern unsere Sinnesfähigkeiten und entwickeln verschiedene Kompositionsstrategien, die wiederum den Rahmen für interne Performances abgeben, die wir betrachten und diskutieren. Dieser gesamte Prozess verlässt sich auf die Bereitschaft der TänzerInnen, tief in sich selbst und in andere hineinzuhorchen, Risiko auf sich zu nehmen, auf sich selbst zu vertrauen und ihre Fähigkeiten als InterpretInnen in den Blickpunkt rücken zu lassen. Betont werden Kooperation und Kommunikation, persönlichkeitsbetontes Performen, klare Intention, Vertrauen und Instinkt.



Andrew de L. Harwood
Andrew de Lotbinière Harwood ist seit 1975 ein führender internationaler Lehrer, Performer und Schöpfer im Feld der spontanen Choreografie und der Contact Improvisation. Er ist der künstlerische Leiter von AH HA Productions, einer projektorientierten Kompanie in Montreal. Andrew studierte, lehrte und performte mit Steve Paxton und Nancy Stark Smith, den GründerInnen von Contact Improvisation. Er hat ebenso ausgiebige Erfahrung in Gymnastik, Yoga, Modern Dance, Release Technik, Improvisation und Aikido. Seine Arbeit wurde seit 1980 in zahlreichen internationalen Festivals gezeigt. Andrew tanzte für die Companien Fulcrum, Jo Lechay, Marie Chouinard und Jean-Pierre Perreault und arbeitet immer noch mit Echo Case. In Performances kooperierte er auch mit Peter Bingham, Marc Boivin, Chris Aiken, Kirstie Simson, Ray Chung, Lisa Nelson, Benôit Lachambre, Marc Thompkins, Ginette Laurin u.a. Er erhielt 2000 den Jacqueline-Lemieux-Preis des Canada Council.