Contemporary Technique
Freiheit in Bewegung

In meinem Unterricht geht es um Freiheit in der Bewegungspraxis, die durch gewissen Mittel und technischer Strenge erreicht wird.
Der Unterricht gliedert sich in drei Teile; zuerst ein warm-up am Boden, ein barré im Mittelteil und abschließend eine Tanzsequenz als Bewegung im Raum.

Während des vorbereitenden warm-ups wollen wir unsere Aufmerksamkeit für den inneren Raum in Beziehung zum äußeren Raum erhöhen, indem wir uns besonders auf den Atem, die Tiefenstrukur der Knochen und auf das Zentrum der Schwerkraft im Körper konzentrieren. Mit Hilfe von Atemübungen versuchen wir Wahrnehmungen so zu schärfen, dass das Bewusstsein für die Haut, das Gewicht, die inneren Organe, sowie die gesamte körperliche Masse und die Stimme gesteigert wird.
Der Körper steht von den Sohlen bis zum Scheitel aufrecht; drückt vertikal vom Boden, hinten von den Fersen hinauf bis zum Scheitel, und drückt sich abwechselnd durch Weichheit und Festigkeit aus.
Wir beginnen zu tanzen, indem wir uns an die gleichen Vorstellungen des Verlaufs dieser Kraftlinien halten und unser Gewicht einsetzen. Wir verstärken den ersten Impuls der Bewegung im Raum, sodass sich die Geste als Verlangen und Absicht ausdrückt, achten auf Richtung und Musikalität, um dadurch zu einer Bewegung zu kommen, die zugleich gemeinschaftlich als auch persönlich-individuell ist. Nach und nach gewinnt die Bewegung an Empfindsamkeit, wird stärker und erlaubt dadurch stärkeren Ausdruck und bessere Lesbarkeit.

(In Anlehnung an Alexander- und Feldenkrais-Technik, Iyengar Yoga und den Ansatz von Susanne Klein, will ich meine körperliche Praxis herausarbeiten, die auf Wahrnehmung und Imagination aufbaut und die Erfahrungen meiner persönlichen Reise teilen, die ich als Performer, Lehrer und Choreograf erlebt habe.)


Marion Ballester
Marion Ballester ist Tänzerin und Choreografin und erhielt ihre Ausbildung am Conservatoire Règionale de la Rochelle, an der Centre Nationale de Danse Contemporaine und am Trisha Brown Studio in New York. 1992 wurde sie Mitglied der Rosas Company, und war Assistentin in den Stücken “Once” und “I due Foscari “. 2003 kreirte sie mit Anne Therese de Keersmaker das Duo Desh, das in der Oper de Rouen Premiere feierte. Sie arbeitete mit der Companie DCA, Philippe Decoufle und kollaborierte unter anderem mit Paolo Henrique in Lissabon und mit der Companie Philippe Saire in Lausanne. Mit ihrer 1998 gegründeten Company Aoxoa, tourt sie international, ihre Arbeiten werden unter anderem in der Saint Marx Church, (NYC) Judson Church, (NYC) Reprise au Centre National de la Danse, (Paris) Festival Les Jaloux de la Danse, l'Etoile du Nord, (Paris), Théatre Paul Eluard, Bezons und le cadre du Asia Dance Forum /Singapure gezeigt. Sie lehrt auf internationaler Basis in P.A.R.T.S (Brüssel), Conservatoire Supérieur de Musique et de Danse (Lyon ); White Street Center , Studio Janet PANETTA, (New York) und ist Gastdozentin bei Rosas, Philippe SAIRE, Groupe Emile Dubois/Jean Claude Galotta etc. Seit acht Jahren entwickelt sie ihren eigenen Unterricht in Tanztechnik und in den Ateliers, den sie für Amateure sowie für fortgeschrittene und professionelle TänzerInnen anbietet.